Laura

「Main Title」で一つの旋律を覚え、「The Portrait」で再び出会ってみてください。知っている音になったことで近く感じるでしょうか。それとも少し違う距離が生まれるでしょうか。デイヴィッド・ラクシンの《Laura》は、映画の展開を知ってからでなければ楽しめない音楽ではありません。一つの線を記憶し、その次の登場を待つことから入れます。

映画は1944年の作品です。Kritzerlandのオリジナル・サウンドトラック案内は、作曲をラクシン、指揮をアルフレッド・ニューマンと記しています。ここで結ぶBacciの2013年配信版は全18曲で、その案内と曲順が一致します。ただし曲名と順序が同じでも、発行元の異なる盤のマスタリングまで同一だとは断定しません。映画の年と、後年の音盤に付いた日付は分けて読んでください。

覚えた音に距離が生まれる

短い場面名が続くたび、まったく新しい旋律を探す必要はありません。知っている線がどれほど近く聞こえるか、周囲の響きによって表情が変わるかに注目してみましょう。「Night」から「The Portrait」へ耳を移し、音が長く続く場所と止まる場所を比べられます。画面を正確に思い出せなくても、音楽の距離の変化は感じ取れます。題名を読んでから聴く日と、音だけを先に聴く日を分けるのも一つの方法です。短い曲からでも始められます。

終わりのあとにある二つの資料

この版の本編は16曲目の「End Title」で閉じます。続く「Laura Theme」と「The Laura Suite / Theme and Variations」は、Kritzerlandの一覧ではテスト用の主題と以前の発売盤の組曲に当たります。映画の次の二場面と考えると、長い最後のトラックが分かりにくくなるでしょう。まず本編を一度聴き終え、追加部分は覚えた音楽の別のまとめ方として比べてみてください。全部を一つの時間の流れに押し込まなくてよいのです。

画面の外で歌われた旋律

ボストン交響楽団の解説は、ジョニー・マーサーが歌詞を付けた版が1945年にヒットしたと説明します。それは歌曲版の反響であり、このサウンドトラック盤の売上順位ではありません。後のジャズ演奏や歌手の解釈も、旋律が映画の外で得た別の歴史です。有名さを先に受け入れるより、冒頭で聞いた音と終曲のあとに記憶した音がどう違うか確かめてみましょう。もう一度戻りたくなる場所を一つ見つければ、作品への個人的な入り口になります。